Identité visuelle, réalisée pour le cycle de conférences "Sécurité Démocratie et Ville : le futur de la prévention" organisé au Stade de France par le Forum Européen pour la Sécurité Urbaine (EFUS). Le concept se base sur la visualisation cartographique des différentes thématiques. En fonction de la thématique abordée une constellation se forme signifiant un réseau de villes. Les échelles et l'intensité colorée varient en fonction du nombre de villes concernées, ainsi que de l'actualité de celui-ci.
Pour ce projet ont été développés aussi bien des outils print tels que programmes, affiches, badges, kakémonos, mains courante ; des outils web et vidéo avec un spot de 1,30 min. Une signalétique au sol reprenant cette idée de cartographie a également été réalisée.
http://www.efus.eu

Ipad App design for Goodbye Paper

Identité visuelle +++ 2010

L'EFUS est une organisation internationale non-gouvernementale œuvrant à la prévention de la délinquance. Afin de donner un visage à cette structure méandreuse, dont la direction est assurée par un comité exécutif de 27 collectivités territoriales, nous avons opté pour la représentation d'un réseau en rhizomes, s'opposant à la notion de structure hiérarchique. Dans un tel système, conformément à la définition qu'en donne Gilles Deleuze, chaque élément est susceptible d'en influencer un autre. La connaissance s‘élabore simultanément à partir de tout point, sous l’influence réciproque des différentes observations et conceptualisations (Deleuze & Guattari 1980). Assemblant des cercles, colorimétriquement scindés en deux, le chaînon s'utilise en fond perdu, dissumulant une partie de sa conception. Les gammes de couleurs permettent d'identifier les champs d'action de l'organisation.
En ton direct métallique, la typographie de l'ensemble de la charte, le Fresco de Fred Smeijers, s'adapte, grâce à son grand nombre de glyphes à l'ensemble des langues européennes et compose un gris harmonieux. À ce système s'ajoutent un logotype utilisable sans fond perdu, un logo partenaire, des logos nationaux, une charte éditoriale et un site internet, tous dérivés de l'identité principale.
http://www.efus.eu

Identité visuelle et design de l'exposition/2007/En compagnie d'Alexander Branczyk, © xplicit

En 2007 pour leur dixième anniversaire, le musée des enfants de Berlin Labyrinth, présente sa vingt-et-unième exposition, " Bahn Frei für Schlauspieler ", (" Faites place aux enfants intelligents "). Avec le sens de l'apprentissage comme point central, 10 thèmes de l'éducation des enfants sont présentés a travers des bornes interactives passionnantes, qui invintent les enfants à explorer, bouger, penser, expérimenter et jouer. Faites place aux enfants intelligents d'aujourd'hui et de demain!
La ligne graphique de l'exposition réside dans le "fait à la main", le rajouté, le gribouillé, le découpé, le collé. Rien n'est parfaitement droit.
Chaque thème est conçu dans les gammes d'une seule couleur avec des variations au sein de celle-ci. (différents bleus, différents roses, différents verts.... etc).
Une typographie a été créée pour cette exposition par Alexander Branczyk. Elle dissimule dans chaque lettre des points d'exclamations, et rappelle les vieux jouets en bois. Elle est utilisée uniquement pour des lettrages et se marrie à merveilles avec la typo corporate du musée, réalisée également par ce même typographe.
Pour cette exposition, nous avons aussi bien travaillé en identité visuelle, qu'en design pour chaque thème, qu'en communication pour les flyers, affiches, site web, kakémonos, en scénographie, en décoration, en photographie, en fabrication, et en conseil pour la création du contenus des jeux. Un long travail et une expérience fabuleuse!
Ce projet nous a valu de remporter un Red Dot Design Award (http://en.red-dot.org/) ainsi qu'un European Design Award (http://www.europeandesign.org/)
http://www.labyrinth-kindermuseum.de/

Création de fonte pour bande dessinée +++2009
Bragelonne

Création d'une police de caractères pour la série BD Empowered. L'enjeu était de créer une police qui reproduise au maximum le rythme d'un lettrage a la main de BD, normaliser au minimum et garder la vivacité et l'expression du "écrit à la main". Pour ce faire, une série de caractères alternatifs programmés sur Fontlab avec Python pour qu'ils s'affichent de manière aléatoire lors de la frappe, et que la police soit le plus simple possible d'utilisation pour le graphiste qui réalisera la mise en page. Donc des ligatures, des variantes contextuelles, des formes positionnelles au sein de la police... Un vrai challenge qui m'a valu un paquet de nuits blanches, mais une grande satisfaction quand enfin "ça marche!"

TAP – Scène nationale
Campagne de communication +++ Saison 2009-2010
(Appel d'offre remporté en 2008).

A l'instar de la campagne de l'année précédente, le TAP s'inscrit ici dans une démarche d'identification au public, mais en abordant cette fois-ci le thème de la création.
L'image de saison est en fait la photographie d'une œuvre créée spécialement pour l'occasion et exposée dans le hall d'entrée du théâtre. En référence au mouvement Pop art des années 50, ce portrait populaire d'Einstein constitué d'objets du quotidien revendique une désacralisation des arts et de la Culture. Accompagné de la citation de Einstein « L'imagination est plus importante que le savoir. », il suggère au public que nous sommes tous des créatifs potentiels et que, par là même, la création est universelle et donc abordable.
Les supports de communication diffusés à l'extérieur incitent le lecteur à venir découvrir le tableau réel au sein du TAP. Cette invitation à la re-découverte d'une image in situ établit un lien permanent entre l'intérieur et l'extérieur de la structure culturelle.
(Tableau acquis par la Région Poitou-Charentes en 2011)
www.tap-poitiers.com

Identité visuelle, graphisme, scénographie pour le musée des enfants de Berlin
© Xplicit +++ 2010

L'exposition Frische Tinte (encre frâiche) a été créée à partir de l'univers des livres de Cornelia Funke. Elle encourage les enfants a puiser dans le monde riche des livres de manière créative et ludique. L'exposition leur favorise la lecture ainsi que l'éducation artistique par le biais d'actions, de devinettes, de jeux.
Au centre de l'expo, toutes les histoires de Cornelia Funke, mais en particulier son dernier roman en date : Reckless.
Comme pour la précédente exposition, le design était global : identité visuelle, typographie (créations originales d'Alexander Branczyk, communication (affiches, flyers, site internet) kakémonos, design de murs, scénographie, décoration, photographie, fabrication, et conseil pédagogiques sur la création des jeux. Un long projet, riche dans une multiplicité de domaines... une expérience fabuleuse!
http://www.labyrinth-kindermuseum.de

Projet d'identité visuelle +++ 2010
Photographies réalisées en compagnie d'Alexandra Pouzet.

Le festival MICRO CLIMA est une déclaration d’amour à la création sonore ! Ce rendez-vous inédit s’est construit autour de trois grands axes de programmation : le documentaire sonore, l'écoute radiophonique et la création sonore expérimentale. Comme l'évoque son nom, MICRO CLIMA définit le son comme un élément atmosphérique dans un espace géographique donné. Pour sa première édition, le festival a donc proposer un territoire d'écoute dans la ville de Poitiers. Cette mise en lien entre l'espace et le son montre qu'il est aussi possible de regarder le monde avec les oreilles !

L’oreille, et par extension le corps, est le récepteur sensoriel du son qu'émet l'environnement dans lequel il se situe. C'est pourquoi la série de photographies réalisées pour la communication du festival propose une mise en scène de corps reliés à des environnements sonores. Ces images transcrivent le déplacement des repères spatio-temporels éprouvés par le corps dans un contexte d’écoute. Une bande son écoutée en intérieur peut évoquer la nature, l’urbain, l’extérieur, comme le son capté au dehors (dans la rue, près d’une rivière…) peut nous ramener à une intériorité. D'où le choix d’introduire de l’intérieur dans un paysage extérieur et des éléments extérieurs dans des intérieurs de maisons. Le son peut donc modifier notre perception de l'espace physique.

Le festival MICRO CLIMA a été créé par l'association Autour du Doc.
Ont participés (entre autres) à la première édition les artistes Christina Kubisch, Christian Zanesi, Thomas Tilly/Tô, Henry Torgue, Aymeric de Tapol, Daniel Deshays, XXD... et les radios France Culture et Arte Radio.
www.microclima-lefestival.org

Création de fonte/Dessin animé, édition +++2007
Bayard Jeunesse

Police de caractère créée pour l'univers de SamSam avec des terminaisons cosmiques! Elle est utilisée pour le dessin animé, l'édition, les magazines, et les jeux.
Comme elle est destinée a un lecteur en phase d'apprentissage de la lecture, j'ai mis l'accent sur la lisibilité, la reconnaissance et la différentiation des lettres. C'est pourquoi l'œil des lettres est très grand.
Un set de caractères alternatifs existe aussi, pour donner un rythme un peu plus lettrage, plus bande dessinée.

Projet d'identité visuelle +++ 2008
En compagnie d'Anne Weiss et Sophie Gourgeon

Cette nouvelle image porte aujourd'hui toute la richesse et la diversité de l'offre de Bayard Jeunesse : une marque fiable, innovante, constructive, accueillante, familiale, vivifiante, qui accompagne les enfants jusqu'à l'âge adulte.
Le jaune s'impose comme un repère survitaminé. La base line " Cultivons leurs talents " reste la même.
Le logo est une composante pleine et entière de la nouvelle identité. Ludique, simple d'utilisation, et proche graphiquement du point d'exclamation, il se présente sous deux formes (déclinées en 3 graisses différentes selon les tailles d'utilisation) afin de ne jamais dénaturer son dessin, garder une même densité de noir et de faciliter son utilisation. Sa lecture horizontale ou verticale s'intègre facilement sur tous les supports de la marque. Il est conçu pour ne pas rester statique et être un élément clef de l'identité sur tous les supports Jeunesse de Bayard.
Afin d'assurer la cohésion graphique et typographique nous avons choisi de travailler avec le Parry serif d'Artur Schmal, et l'Auto de Underware.
Enfin, une série de séances photos ont été réalisées avec Bertrand Desprez afin de créer une base de donnée iconographique. La cohérence graphique réside dans la présence d'un élément retouché ou rajouté en Jaune 100 au sein de la photo.

Concerts de rock hardcore +++2011
Soni Crush

Affiches sérigraphiées pour les concerts des groupes Grand Central et Platane en septembre 2011.
Illustrations et lettrages faites à 4 mains avec le célèbre Pyrat. Sérigraphiées en 120 exemplaires à la fanzinothèque de Poitiers.

Campagne de communication +++ Saison 2008-2009. Appel d'offre remporté en 2008.
Photographies réalisées en compagnie d'Alexandre De Cadoudal.

En 2008, le bâtiment du TAP, dessiné par l'architecte portugais João Luis Carrilho da Graça, ouvrit ses portes. Pour cette première saison au sein de ses nouveaux murs, la Scène nationale souhaitait inviter les habitants de Poitiers, ville dotée d'un fort patrimoine architectural moyen-âgeux, à s'approprier cet imposant bâtiment contemporain pour en faire un espace public vivant.
L'enjeu du TAP était non seulement d'intégrer l'architecture du bâtiment dans le quotidien des habitants, mais également de montrer que la programmation et le lieu restaient accessibles pour tous.

La signalétique du bâtiment étant à la charge de l'architecte, ce dernier fit appel au service du graphiste portugais Nuno Gusmão pour la création de la charte graphique (logotype, code couleur jaune et noir, et polices de caractère). Il s'agissait donc pour nous d'élaborer une identité de saison comprenant la charte graphique existante ainsi que la conception de visuels et de l'ensemble des supports de communication.
Le concept visuel se matérialisa en 9 photographies regroupées en 3 tryptiques. Sur ces derniers, les lettres lumineuses « T », « A »et « P », construites en volume et en référence au logotype et à l'architecture du bâtiment, naviguaient dans divers lieux publics identifiables par les pictaviens.
Le premier document d'information sur la programmation, diffusé 3 mois avant l'ouverture de la saison, présentaient la nouvelle identité du TAP et un tryptique évoquant la naissance du bâtiment dans la ville.
Suivit ensuite la diffusion de la brochure, des affiches et des autres supports, sur lesquels figuraient les 3 lettres parfaitement intégrées dans l'espace public. Ces prises de vues impliquaient la participation d'habitants et de plusieurs autres structures publiques. Cette démarche participative au sein même du processus de création s'inscrivait pleinement dans le concept de communication.
www.tap-poitiers.com

Création typographique, La Haye NL +++2003

Le Blabla était la base du projet de diplôme du Postgraduate "type & media" de Marie Aumont : une typo pour bande dessinée qui serait capable de reproduire le rythme de la main, de connoter un certain type de personnage, une psychologie, un caractère, une humeur. En 2003, la typo était en plein essor sur les supports numériques, et on délaissait souvent le travail de création à la main au profit du tout puissant illustrator. Les budgets de lettrage typo à la main étaient drastiquement coupés, tout le monde utilisait les mêmes fontes mal espacées et tout finissait par se ressembler dans les BD. Fatiguée des résultats lissés, normalisés, il s'agissait de réintroduire une part d'humanité ; des erreurs, des alternatives dans une typo qui serait à usage exclusif, ne s'adaptant qu'à un personnage en particulier. C'est une typo pour une adolescente girly, qui fait une intoxication au camembert hallucinogène.

Logo en lettrage pour une chaîne de boxe allemande +++2007

Lettrage développé pour une chaîne de boxe. Alex Branczyk a développé 2 typos a partir de cette esquisse.

Diverses mises en pages. Print.
Etapes, Textuel, 18 éditions, Bayard-jeunesse. +++2004/2012